Publicado por Angel Monroy el 16/04/2007 a las 15:49
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Llega un Lunes de Do You Remember?, tras uno sin, llega el siguiente con. Y para este día un tanto especial (ya veréis la P.D.) una edición con un toque especial, una de esas biografías que te obligan a hacerlo bien, extenso y claro; y es que el grupo del que vamos a hablar es una debilidad (y grandísima) al menos por mi parte. Aquí están, Moloko.
La banda tiene varios componentes pero dos cerebros: Mark Brydon (excomponente de Cloud 9) y la bellísima Róisín Murphy (inigualable y excéntrica voz). Su punto de salida, una leyenda urbana la cuál cuenta que en una fiesta en Sheffield en 1994, Murphy se acercó a Mark para decirle: “Do you like my tight sweater? See how it fits my body” (te gusta mi ceñido suéter? Mira como se ajusta a mi cuerpo); de lo cuál podía pasar de todo, hasta cear un grupo. Y cómo agradecemos esa pregunta, Róisín. (Además y como anécdota, Moloko es el nombre de la bebida de la película archiconocida “La Naranja Mecánica”). Y al año en 1995 nacío su primer album "Do you like my tight sweater?" bajo la tutela del conocidisimo sello Británico, Echo. Un disco (con su primer single "Where is the what if the what is in the why?") aclamado y memorable, un Lp cargado de electrónica, drum n' bass, jazz, funk y una voz única (y debutante en la industria de la música). El anterior single comentado, "Fun for Me" (utilizada para la B.S.O. de "Batman y Robin") y "Day for night" fueron los más conocidos. Este primer álbum marcó un punto en la música electrónica alternativa y uno de los debuts más sorprendentes y prolíferos.
El siguiente Lp, en 1998, les elevó a la venta masiva y a ser muchísimo más conocidos. ¿Cómo? De la mano de una remezcla de Boris Dlugosch (excelente productor de House -fino y elegante-, excelentísisimo) de "Sing it Back" (...Sing it back, bring it back, sing it back to me...). El album titulado "I'm Not a Doctor" les proporcionó popularida, firmeza y conciertos multitudinarios. Tras éste éxito en su carrera, llegó "Things to Make and Do", alejado un poco (muy poco) del tri-hop electrónico inicial y más cercano al funky, pop alternativo y jazz; pero de forma muy, muy personal. Es la obra clave de su carrera, el punto álgido y la fusión perfecta entre Brydon y Murphy. ¿Porque? Preguntad a "Pure Pleasure Seeker", "Indigo" (el del inolvidable estribillo “Ramasses, Colossus!”) y "The Time is Now" (su otro gran Hit mundial). Y si no contestan, para eso está el disco al completo (pese a que Moloko son muy dados a añadir temas probablemente prescindibles). Y claro, subidos al carro de la fama, que mejor que un recopilatorio de Remixes de otros artistas. ¿Habitual? No tanto como funcional. Aquí, un gran acierto.
En 2002 editaron su último álbum de estudio (aún lloramos...) "Statues". En su línea. De calidad. De lo demás, nada que ver. Fue la evolución, un paso al lado, una ayuda para no poderles poner una etiqueta. Vamos, otra joya. En él se ofrece Downtempo y meláncolía funky en "Over and Over", "Blow by Blow", "Come On" y el imprescindible "100%". Y también electrónica bailable, "Cannot Contain This" y "Forever More" (qué sentimiento!) o el magistral "Familiar Feelings" (que intro!). Tras todo esto, editaron el DVD en directo desde el último concierto de su gira Statues en The Brixton Academy (2004) titulado "11.000 Clicks". Se puede afirmar (y doy fé) que es un concierto imprescindible, un DVD sorprendente y apabullante, repleto de Hits y de momentos geniales, y la mejor forma de conocerlos. Una adquisición obligadisima. (¿Puntos negativos? La presentación, y pocos extras, aunque especial atención al Freaky-Reportaje del más que excéntrico pero genial Eddie Stevens).
Y de lo más reciente, "Catalogue", grandes éxitos sin más que su buena presentación física. Mencionar el debut en solitario, casi, de la vocalista Róisín Murphy de la mano de Matthew Herbert, un productor de música electrónica especial y único. Una unión que creó un disco realmente grande, recomendable para los amantes de la electrónica más original pero fina, un disco impagable, de veras. Consiguelo. Su nombre: "Ruby Blue" (Matthew, apuntado en la lista de deudas para nuestra sección. Y en mayúsculas).
Tras este largo, largo camino de letras y elogíos (lo siento, un punto débil...) damos paso a la imagen, y sobretodo, el audio. En primer lugar, el inicio del DVD antes comentado con el tema "Familiar Feelings" (repito, qué intro!). El segundo, por el año 2000 y desde Glastonbury con un exitazo, "The Time is Now". Y como tercer plato, "Pure Pleasure Seeker", sorprendente y desconocido. Y por ser ellos, contenido extra: el video de "Forever More" de Moloko y uno de los singles de Róisín Murphy en solitario, "Sow Into You". Disfrútenlo, lo harán.
Moloko - Familiar Feelings (First Track on the Live DVD "11.000 Clicks" - 2003)
Moloko - The Time Is Now (Live @ Glastonbury 2000)
Moloko - Pure Pleasue Seeker (Live From DVD "11.000 Clicks" @ The Brixton Academy - 2003)
EXTRAS
Moloko - Forever More (Video)
Róisín Murphy - Sow Into You (Video)
P.D.: Felicidades a todos los madrugadores seguidores de The Police que hayan conseguido una entrada para su concierto en Barcelona en Septiembre (Qué sufrimiento!). La expectación es brutal y hoy se ha demostrado vendiendo casi 60.000 localidades en 10 horas. La espera será eterna, pero valdrá la pena.
Publicado por Angel Monroy el 2/04/2007 a las 15:04
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Tras unos días sin nuestra sección Do You Remember? debido a la ausencia del Blog y al día de entrega de la misma, hoy Lunes sigue siendo el turno de la sección para el recuerdo y porque no, para algo de presente. Esta semana, pasado, presente y futuro de la música. Esta semana, Norman Cook. Y además esta misma semana, una novedad importante en esta sección: podéis ver el vídeo desde el Blog.
Inglés, nacido en Brighton en 1963, de nombre real Quentin Cook y conocido por ser un genio. Primera definición. Cook comenzó su trayectoría como bajista del grupo pop Housemartins en 1986 y tras su disolución en 1988 volvió a su auténtica pasión, la de disc-jockey. Podemos decir que su base musical es el Hip-Hop y la música negra, pero debemos afirmar que nadie como él ha fusionado estos generos con el House, el Rock y la electrónica en general. En 1989 creó el proyecto Beats International marcado por un sonido Dub y fusiones de Jazz, Rap, House y ritmos africanos. Le siguióa a la disolución de Beats International un grupo llamado Freak Power (con Cook y varios colaboradores) y su primer hit "Turn On, Tune In, Cop Out" posicionandose en lo alto del acid-jazz más groovy. También remarcar su presencia en Pizzaman proyecto de Cook con etiqueta de House dicertido, hedonista y fiestero.
Es a mediados de los 90 cuando Cook decide doblar su personalidad y crear su alías más rentable y productivo, Fatboy Slim, bandera internacional del Big Beat. Su primer álbum como tal fué "Better Living Through Chemistry" (como el resto, con el sello Skint) en 1996. En 1997 y 1998 crea dos remezclas para Jean-Jaques Perrey y Cornershop, de su archiconocido "Brimful of Asha", lo que aumentó, y de que manera, su cotización. Su segundo disco se deseaba, y llegó en 1998 bajo el nombre "You've Come a Long Way, Baby", el cuál contenía dos de sus grandísimos éxitos "The Rockafeller Skank" y "Praise You" (el vídeo de este último fue dirigido por Spike-Jonze y ganador de varios MTV-Awards y nomiado para los Grammys). Otros dos años pasaron hasta la llegada de "Halfway Between the Gutter and the Stars" con unos espectaculares singles como "Sunset (Bird of Prey)" y "Song for Shelter" con ese sonido mezcla de Brak-Beat, Dance-Pop, Rock, Rap y House. Otro enorme éxito más bailable y House carne de discoteca fue "Star 69" ("What the Fuck? They know what is what, But they don't know what is what...") y otras creaciones con colaboradores como Damon Albarn, Roland Clark o Macy Grey. Su útlimo álbum hasta la fecha data de 200 y se llama "Palookaville" del que cabe destacar "The Joker" muy buena versión del clásico de Steve Miller Band. Y de 2006 es su última recopilación de grandes éxitos "Greatest Hits: Why Try Harder?"
Su faceta de Dj le eleva más a la grandeza y es que sus fiestas en Brighton Beach (denominadas Big Beach Boutique) son de las pocas capaces de reunir ni más ni menos que a 250.000 personas, todo un hito. Y por supuesto, compiladas y registradas en diferentes Cds, tales como "Live On Brighton Beach", "On The Floor at the Boutique" o "Big Beach Boutique I y II". Y por supuesto, dos, trasladadas a otros parajes, como Rio de Janeiro.
Y para utilizar además de la vista el oído, aquí tenéis tres muestras de Fatboy Slim, dos de ellas son los vídeos de dos temas y un tercero a modo de Bonus de uno de sus sets como Dj. En primer lugar el recordado y magníficamente creado vídeo del tema (excelente, por cierto) "Right Here, Right Now"; en segundo otro vídeoclip "The Rockafeller Skank", tema bailado y saltado alrededor del mundo. Y como Bonus Track, 10 mins de sesión desde una de sus fiestas Big Beach Boutique (en Brighton Beach) dónde queda patente su estatus de semi-Dios y Dj de masas. Un grande.
Fatboy Slim - Right Here, Right Now
Fatboy Slim - The Rockafeller Skank
Fatboy Slim Live at Brighton Beach (250.000 personas)
Si quieres saber más sobre él: -Biografía
-Discografía
Publicado por Angel Monroy el 5/03/2007 a las 15:06
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Llega una nueva edición de Do You Remember? a Find ur Sound, y tras los electrónicos e innovadores New Order, llegan nada más y nada menos que uno de los grupos más grandes y recordados de todos los tiempos. Además son noticia ya que la semana pasada anunciaron su vuelta con una gira Mundial, hablamos, como no, de The Police.
The Police, está formada por tres nombre invariables y, de sobras, conocidos: Gordon Matthew Sumner, o lo que es lo mismo, Sting (Wallsend, 1951), Andy Summers (1942, Lancashire) y Stewart Copeland (1952, Alejandría). El nombre fue ideado por Copeland y Henri Padovani, guitarrista que les acompañó en su primer disco en 1977 y sustituido ese mismo año por Summers. En sus inicios basaban su música en el Punk, pero diferenciados de lo que era más habitual por su cercanía al Pop y Rock, una técnica depurada y de alta calidad, y su imagen de chicos rubios. Su primer single se editó en 1977 “Fall Out” y consiguió muy buenas ventas. Su primer disco llegó en 1978 con el nombre “Outlandos D’Amour” y el single que eligieron fue “Roxanne”, y aunque en ese momento no fue ni de lejos un éxito, la pieza ha pasado a la historia de la música. The Police basaba su sonido en el New Wave, el Reggae y como no, el Pop, y su primer Lp ya contenía joyas como “So lonely” o “Can’t stand losing you”. La discográfica A&M y la misma banda consiguió promocionarse y preparar la llegada de su segundo y exitoso album, “Regatta De Blanc” (1978), el cuál contenia “Message in a bottle” o “Walking on the Moon”. La banda vivia en la cumbre del éxito y en 1980 llegó “Zenyatta Mondatta”, disco que consiguió darles a concer en Norteamérica, mantenerse como nº1 en Inglaterra o llenar el Madison Square Garden.
Al año siguiente llegó “Ghost in the machine” el cuál les embarcó en una gigantesca gira y les otorgó tres Grammys y un Brit Awards. Tras esta avalancha de éxito y giras, decidieron tomarse un año sabático, 1982, para volver con Syncronicity” (del que podéis encontrar un recomendadísimo DVD grabado en directo) en 1983 a los primeros puestos de ventas acompañados del single “Every breath you take”, canción conocida y admirada en todo el mundo. “King of pain” y “Wrapped around your fingers” formaban parte del disco vendedor de millones de copias. Por entonces su sonido se alejaba del New Wave y el Punk para aproximarse al Pop-Rock. 1985, llegaron las dudas, problemas y aguas turbias para el grupo, y cada componente busco proyecto independientes y Sting editó un disco en solitario con gran éxito, y en 1986 la banda se separó, y desde entonces lo más destacable de los tres componentes, es indudablemente la carrera de Sting en solitario.
En 1993 se editó “Message in a box. The complete recordings”, libro+4cds. En 1995 se editó un doble Cd en directo de la gira Syncronicity. Y en 1997 con el 20 aniversario se editó “The very best of Sting & The Police”. Y tras mucho tiempo en silencio, la pasada semana The Police, sí los tres componentes, anunciaron su vuelta con una gira mundial para 2007, algo que celebrar. Y por todo, todo lo alto.
Y a continuación váis a poder disfrutar de tres de sus temas, simplemente una mínima parte de lo que han llegado a crear. En primer lugar "So lonely", uno de sus primeros éxitos en el primer gran directo que ofrecieron en Hatefild. En segundo lugar, y recién salido del horno, la actuación en los Grammy dónde anunciaron su vuelta. Y para finalizar, y como excelente Bonus a este artículo, "Message in a bottle" en directo, en la primera ocasión que tocaron esta joya en un concierto. Disfrutenlos.
The Police - So lonely (Live @ Hatefild 1979)
The Police - Roxanne (Live @ Grammys 2007)
Bonus: The Police - Message in a bottle (First Ever Live)
Si quieres conocer aún más sobre ellos: -Biografía
-Discografía
Publicado por Angel Monroy el 19/02/2007 a las 14:14
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Es Lunes, y como cada dos semanas, le toca el turno a Do You Remember?. Y después del sonido dance y funky de M People, vamos a cambiar de rumbo para conocer a uno de los grupos más veteranos y emblemáticos, New Order.
New Order nació con la muerte de Joy Division. Que paradoja. Ian Curtis, líder de Joy Division, se suicidó en 1980, y pocos pensaron que los tres componentes restantes (Bernard Sumner, guitarra y voz de N.Order, Peter Hook, bajo, y Stephen Morris, batería) fueran a continuar una carrera musical tan prolifera y exitosa. Sus comienzos se basaban en temas no editados de Joy Division y en 1981 publicaron "Movement" (su primer album como New Order) y comenzaron una gira por U.S.A. Pero el sonido oscuro referente de Joy Division fue evolucionando a ritmos electrónicos. El trío olvidó la depresión de la trágica muerte de Curtis con el descubrimiento de un nuevo estilo o sonido (gracias a la influencia de Kraftwerk, Donna Summer y la música italo-disco).
En 1983 editaron "Power, Corruption & Lies", el cuál incluía "586", una primera versión de "Blue Monday", uno de sus mejores y más míticos temas (fue editado en el mismo disco pero posteriormente). El grupo había resurgido y su sonido era electrónico y bailable, aunque con "Blue Monday" consiguieron influenciar a muchos grupos británicos y alejarse de las listas. En 1983 y 1984 editaron "Confusion" y "Thieves Like Us", respectivamente, con la colaboración del productor de NY Arthur Baker. en 1985 fue "Low Life" con quien consiguieron muy buenas críticas por su innovador e inspirado sonido. Y, paradojicamente, en 1986 " Brotherhood" (que incluía el archiconocido y archiremezclado "Bizarre Love Triangle") sonaba repetitivo. Por entonces, empezaron los rumores de separación y disputas dentro del grupo, y en 1987 el recopilatorio "Substance" (que incluía el muy buen single "True Faith") dio paso a una pausa de dos años.
Reaparecieron con "Technique", grabado en Ibiza bajo la influencia de la música Dance y el descontrol de la Isla. En 1990 crearon el tema de Inglaterra en el Mundial de Futbol de 1990, "World In Motion". A partir de ahí se embarcaron en proyectos personales, y volvieron, juntos, en 1993 con "Republic". Y tras varios años de separación y tensión, en 1998 volvieron para tocar en directo y para editar "Brutal" para la BSO de "The Beach". Finalmente, en 1991 volvieron al estudio para componer "Get Ready", mostrando su potencial electrónico/rockero de siempre.
Esta es una pincelada de la historia de un grupo nacido de Joy Division y resurgido en forma de rock electrónico, techno-pop y pop. Y para comprobar y recordar algunos de sus temas, que han pasado a ser himnos para muchos, nada menos que un directo del potente y bailable "Blue Monday" desde Barcelona en 1984; y otro directo, el genuino "Bizarre Love Triangle".
New Order - Blue Monday (Live from Barcelona 1984)
New Order - Bizarre Love Triangle (Live)
Y si quieres saber más: -Biografía
-Discografía
Publicado por Angel Monroy el 5/02/2007 a las 14:22
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Es Lunes y llega el turno para una nueva entrega de Do You Remember?. En esta edición dejamos de lado, momentáneamente, los grupos con raíces rock, blues o pop, para acercarnos a una banda muy próxima a la música de baile, M People.
Formada en 1990 de la mano del Dj inglés Mike Pickering y con la presencia de Paul Heard (Bajo), Shovell (Percusión) y Heather Small, la inconfundible voz, y en gran parte imagen, del grupo. La música de M People es música de baile, sin duda, pero con alma de banda y detalles Soul, Disco y Funky. Su primer album fue "Northern Soul" en 1992 y con la remarcable "Colour My Life" como primer éxito. En 1994 llegó el año que les consagró y elevó a la fama de manos de "Elegant Slumming", Lp que contenia eternas piezas como el aclamado "One Night In Heaven", el fantástico y superventas "Movin' On Up" o "Don't Look Any Further". Su siguiente album fue "Bizarre Fruit" con el que consiguieron mantener parte del éxito conseguido (el single "Open Your Heart" vendió un millón de copias en UK). De ahí en adelante editaron "Bizarre Fruit II" (1995, remezclas y Bonus Tracks de su seudónimo), "Fresco" (1997, el primero con su propio sello "M People Records"), "The Best of M People" (1998), "Testify" (1999) y el primer álbum en solitario de la vocalista Heather Small, "Proud" (2000). Tras una pausa de varios años editaron un nuevo Lp de remezclas "Ultimate Collection" con el que se embarcaron en una corta gira por el Reino Unido.
Y Para comprobar el buen saber hacer de esta banda y la capacidad que han tenido algunos de sus singles para perdurar en el tiempo, aquí mismo podéis disfrutar de dos de sus grandes éxitos, el clásico bailable "Movin' On Up" y el elegante "Don't Look Any Further".
M People - Movin On Up
M People - Don't Look Any Further
Y si queréis saber más: -Biografía
-Discografía
Publicado por Angel Monroy el 22/01/2007 a las 14:46
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Se inicia una nueva semana, y como cada lunes, una nueva entrega de Do You Remember? Esta semana contamos con la presencia de uno de los grupos más longevos y más destacados en la historia de la música, los ingleses Fleetwood Mac.
Los inicios de esta banda se remontan a 1967 y aun sonido muy cercano al blues; desde entonces su música ha sido más próxima al pop y al rock con destellos de folk o blues, consiguiendo una perfecta unión entre ellos. Los componentes han ido variando de forma importante a lo largo de los años, aunque cabe destacar la presencia de Peter Green (Líder y guitarrista), John McVie (Bajo) y Mick Fleetwood (Batería) en los inicios del grupo y posteriormente Christine McVie (voz y teclado).
Entre 1967 y 1974 producieron múltiples Lps y grandes temas como "Black Magic Woman", "Albatross" o "Believe Me". En 1975 se integraron Stevie Nicks (voz) y Lindsay Buckingham (voz y guitarra) en la que fuera la versión más reconocida, duradera y éxitosa de Fleetwood Mac. En 1977 publicaron su disco más emblemático y triunfal, "Rumours", el cuál contenía joyas como "Dreams" (versionada por The Corrs), "Go Your Own Way" o "Don't Stop". Le siguieron "Tusk", un directo "Live" y los geniales "Mirage" (1982) y "Tango in the Night" (1987) que incluían temas imperecederos como "Everywhere", "Big Love", "Little Lies" o "Gypsy".
Su último disco data de 1995, y realmente fue el primer fracaso de la banda que entonces estaba formada por diferentes miembros de los que la integraban en los 80. En 1997 los míticos componentes del grupo se reunieron para grabar un DVD en directo, "The Dance", con motivo de la celebración de los 30 años de Fleetwood Mac.
A continuación váis a poder recordar, comprobar o descubrir la calidad de un grupo que ha pasado a la historia de la música por su categoría, más allá de las modas, las etiquetas o las épocas. En primer lugar y desde el directo de "The Dance" el conocido single "Dreams". En segundo lugar y desde el mismo DVD otro legendario tema, "Everywhere". Y como despedida y homenaje a estos genios, un 2 en 1: primero podéis ver el clip del tema "Big Love" y en el siguiente enlace la misma canción pero interpretada en directo por el genio de la guitarra Lindsay Buckingham. Vale la pena ver las diferencias. Amazing!
Fleetwood Mac - Dreams
Fleetwood Mac - Everywhere
Clip -> Fleetwood Mac - Big Love y Directo -> Fleetwood Mac - Big Love
Para saberlo casi todo sobre ellos: -Biografia
Publicado por Angel Monroy el 15/01/2007 a las 01:00
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Tercer capítulo de Do You Remember? y en este caso damos un nuevo giro con respecto al anterior sobre Depeche Mode. Esta semana el tributo es para la Steve Miller Band.
En la década de los 60, Steve Miller (norteamericano) junto Barry Goldberg formaron un grupo llamado The Goldberg-Miller Blues Band, y pasados unos años y unos cuántos cambios de músicos, el nombre quedó en lo que conocemos hoy en día. Su primer disco como Steve Miller Band fue en 1968 (Children of the Future) y desde entonces la creación de grandes éxitos no se detuvo. The Joker (1973), Fly like an Eagle (1976) o Abracadabra en (1982) son sólo unos poquísimos ejemplos. Cabe remarcar el tiempo que consiguieron aguantar en las listas de ventas (dos décadas). Finalmente, en 1993 editaron su último disco como S.M.Band (después de varios años) y en 1995 Miller volvió a sus raíces con la Steve Miller Blues Band y un disco cargado de jazz y blues.
A continuación vais a encontrar dos de los imborrables temas de la Steve Miller Band. En primer lugar, el video de Abracadabra. Y de segundo, un poderoso directo del tema Fly Like an Eagle (quizás recordeis la versión que hizo Seal). Y a modo de Bonus Track tenéis el enlace del tema Serenade; aunque sin imágenes, vale la pena recordarlo porque seguro que os suena.
Steve Miller Band - Abracadabra
Steve Miller Band - Fly Like an Eagle (Live)
Bonus: Steve Miller Band - Serenade
Para conocer más sobre su historia: Biografía
Publicado por Angel Monroy el 8/01/2007 a las 02:27
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Hoy, como cada lunes, le llega el momento a la sección "Do You Remeber?". Esta es la segunda semana de dicha sección, y creo que es necesario subir al escenario de Find your Sound a la banda de techno-pop por excelencia "Depeche Mode". Cabe recalcar que su historia, giras, logros y seguidores han conseguido que un grupo nacido en 1980 viva una eterna joventud aún en 2006/7, además de ser capaces de abarcar sonidos más allá del techno-pop (electrónico 100%) con el que comenzaron.
Hay que reconocer que estos ingleses han creado himnos para muchas generaciones y los mantienen vivos aún hoy en día. Por ser unas de las bandas que han pasado a la historia y por su aportación a la música aparecen en uno de los primeros capitulos de esta sección. Aquí podeis disfrutar de 3 directos suyos, ya que hay que remarcar las actuaciones son uno de sus puntos más fuertes como se pudo ver en su ultima gira "Touring the Angel". En primer lugar, directo del sencillo "Precious" de su última gira. Le acompaña el himno "Enjoy the Silence" grabado en 1998 en la gira "The Singles". Y finalmente un tema para los veteranos, "People are people" del lejano 1984.
DM "Precious" (Touring the Angel 2005/06)
DM "Enjoy the silence" (Tour The Singles 1998)
DM "People are people" (Hamburgo 1984)
Para saber más sobre ellos:
-Web Oficial
-Biografia
P.D.: Como curiosidad, "Depeche Mode" es el nombre de una revista de moda francesa. Dave Gahan ojeaba dicha revista en el estudio, y les gustó el nombre y su sonoridad. Hoy en día también gusta a gran parte del mundo.
